피아노 소나타 11번 (베토벤)
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
피아노 소나타 11번은 루트비히 판 베토벤이 1799년부터 1800년 사이에 작곡한 피아노 소나타이다. 4개의 악장(알레그로 콘 브리오, 아다지오 콘 몰토 에스프레시오네, 미뉴에토, 론도: 알레그레토)으로 구성되어 있으며, 베토벤은 이 작품에 대해 자부심을 가졌지만, 일부 평론가들은 참신함이 부족하다고 평가하기도 한다. 1802년 출판되었으며, 요한 게오르그 폰 브라우네 백작에게 헌정되었다.
더 읽어볼만한 페이지
- 루트비히 판 베토벤의 피아노 소나타 - 피아노 소나타 15번 (베토벤)
피아노 소나타 15번은 베토벤이 1801년경 작곡한 소나타로, 전통적인 형식을 따르며 "전원"이라는 별칭으로 불리는 4악장 구성의 20~25분 길이의 작품이다. - 루트비히 판 베토벤의 피아노 소나타 - 피아노 소나타 14번 (베토벤)
루트비히 판 베토벤이 1800년에서 1801년 사이에 작곡하고 헝가리 귀족 줄리에타 귀차르디에게 헌정된 피아노 소나타 14번은 "월광 소나타"라는 별칭으로 알려져 있으며, 3악장 구성과 독특한 악장 배열, 격정적인 감정 표현으로 낭만주의 음악의 선구적인 작품으로 평가받는다. - 내림나장조 작품 - 올림픽 찬가
올림픽 찬가는 1896년 하계 올림픽에서 처음 연주되었고, 스피리돈 사마라스가 작곡하고 코스티스 팔라마스가 작사했으며, 1958년 IOC 총회에서 공식 올림픽 찬가로 지정되어 올림픽 행사에서 연주된다. - 내림나장조 작품 - 교향곡 1번 (슈만)
로베르트 슈만이 1841년에 작곡한 교향곡 1번 내림 나장조 Op. 38은 '봄 교향곡'이라는 부제로도 알려져 있으며 펠릭스 멘델스존의 지휘로 초연되어 큰 성공을 거두었고, 플루트, 오보에, 클라리넷, 바순, 호른, 트럼펫, 트롬본, 팀파니, 트라이앵글, 현악기로 편성되어 슈만은 이 곡에서 팀파니의 활용을 혁신적으로 확장했다. - 헌정곡 - 교향곡 3번 (베토벤)
베토벤 교향곡 3번 《영웅》은 1804년에 완성되었으며, 나폴레옹에게 헌정하려다 철회 후 로프코비츠 백작에게 헌정되었고, 1805년 초연 이후 고전주의를 넘어 낭만주의 시대를 연 혁신적인 작품으로 평가받으며, '영웅'이라는 부제는 이상적인 영웅을 상징한다. - 헌정곡 - 쿠프랭의 무덤
모리스 라벨의 《쿠프랭의 무덤》은 제1차 세계 대전 중 전사한 친구들을 기리기 위해 바로크 시대 춤곡 형식을 바탕으로 작곡된 6악장 피아노 모음곡으로, 전쟁의 참상과 상실감을 표현하며 인상주의 음악과 20세기 음악 발전에 영향을 미쳤다.
| 피아노 소나타 11번 (베토벤) | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 작품 번호 | 작품 22 |
| 조성 | B flat major (내림 나장조) |
| 작곡 시기 | 1800년 |
| 헌정 | 브라운 백작 부인 |
| 출판 | 1802년 |
| 악장 구성 | |
| 1악장 | Allegro con brio (알레그로 콘 브리오) |
| 2악장 | Adagio con molta espressione (아다지오 콘 몰타 에스프레시오네) |
| 3악장 | Minuetto (미뉴에트) |
| 4악장 | Rondo. Allegretto (론도. 알레그레토) |
2. 작곡 배경 및 출판
이 11번 소나타는 베토벤이 왕성한 작곡 의욕을 바탕으로 여러 작품을 형상화하던 시기에 쓰였다. 그는 부족한 깃펜을 친구에게 부탁할 정도였다.[3] 1799년부터 현악 사중주, 작품 번호 18 세트 등과 함께 작곡을 시작하여 이듬해 여름 무렵 운터되블링에서 완성했다. 베토벤은 "이 소나타는 환상적인 것입니다"라고 자평했으며,[3][4] 출판인 프란츠 안톤 호프마이스터에게 교향곡 1번이나 칠중주와 같은 금액을 요구했다. 또한 출판 시 스스로 "대소나타"("Grande Sonate")라고 명명하여 자신감을 드러냈다.[4][5]
베토벤은 이 소나타를 "환상적인 것입니다"라고 자찬하며 교향곡 1번이나 칠중주와 동일한 금액을 출판업자에게 요구했고, 출판 시에는 "대소나타"("Grande Sonate")라고 명명할 정도로 자신감을 보였다.[4][5] 그러나 이러한 베토벤의 자신감과는 달리 오늘날 이 작품은 상대적으로 덜 알려져 있으며, 데니스 매튜스와 같은 일부 전문가들은 이 작품에 새로움이 전혀 없다고 혹평하기도 한다.[4] 반면, 이 작품을 긍정적으로 평가하는 측에서는 전통적인 형식 안에서 젊은 베토벤의 자유로움과 초기 양식의 완성을 보여주는 작품으로 평가한다.
이 소나타는 네 개의 악장으로 구성되어 있으며, 일반적인 연주 시간은 25분에서 30분 정도이다.[2]
하지만 베토벤의 의욕과는 달리 오늘날 이 작품은 잘 알려져 있지 않다. 데니스 매튜스처럼 새로움이 없다고 혹평하는 전문가도 있다.[4] 반면, 이 작품을 호의적으로 평가하는 사람들은 전통적인 형식 틀 안에서 젊은이다운 자유로움을 발휘하여 초기 양식을 마무리하는 데 적합한 작품이라고 평가한다.
악보는 1802년 3월 호프마이스터를 통해 출판되었고, 베토벤의 후원자였던 요한 게오르크 폰 브라우네-카미 백작에게 헌정되었다. 백작은 1798년에도 현악 삼중주, 작품 번호 9 세트를 헌정받았으며, 당시 헌사에는 "최고의 작품을 우리 예술의 가장 사랑하는 애호자에게 바칩니다"라고 적혀 있었다. 백작 부인 안나 마가렛 폰 브로우네 역시 1798년에 베토벤의 지지자로서 작품 번호 10 세트의 피아노 소나타(5번, 6번, 7번)를 헌정받았다.
3. 평가
4. 악장 구성
번호 악장 Ⅰ 알레그로 콘 브리오 Ⅱ 아다지오 콘 몰토 에스프레시오네 Ⅲ 미뉴에토 Ⅳ 론도: 알레그레토
제1악장은 소나타 형식이다. 제2악장은 낭만주의 음악의 야상곡과 유사하며, 이탈리아 오페라와도 비교된다. 제3악장은 미뉴에트와 트리오 형식이며, 트리오는 관계 단조인 사단조이다. 제4악장은 론도 형식으로, 바이올린 소나타 5번('봄')이나 피아노 소나타 4번의 종악장과 유사하다.
4. 1. 제1악장: 알레그로 콘 브리오 (Allegro con brio)
'''알레그로 콘 브리오''' 4/4박자, 내림나장조.
소나타 형식이다. 악보 1에서 시작하지만, 베토벤은 신선한 제1주제를 굳이 약음으로 시작한다.[3] 첫머리의 16분 음표는 악장 전체를 관통하는 모티프가 된다.[6]
악보 1
```score
\relative c' \new Staff { \key bes \major \time 4/4 \tempo "Allegro con brio." \partial 4
\override Score.NonMusicalPaperColumn #'line-break-permission = ##f
<<
{
d4\p f-. d-. b'\rest d, f-. d-. b'\rest d,-.\cresc
f-.\! bes-. d-. f-. \stemDown bes2.\fp a16( bes c bes a8 g f es d c g' f es4 d)
}
\\
{
bes,16 a bes f d'4 bes s bes16 a bes f d'4 bes s bes16 a bes f
d' cis d bes f' e f d bes' a bes f d' cis d bes
}
>>
}
```
악보 1의 16분 음표 음형이 경과구를 이끌고, 피아니시모의 새로운 소재가 이어진다. 제2주제는 양손의 유니즌으로 바장조로 제시된다.[2](악보 2).
악보 2
```score
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key bes \major \time 4/4 \partial 2
}
\new Dynamics {
\override TextScript #'whiteout = ##t
s2\sf s s\sf s s\sf s s\sf s s\sf s\sf s_\markup \italic decresc.
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key bes \major \time 4/4 \clef bass
2(
}
>>
}
```
악보 2가 변주로 반복되고, 이어서 16분 음표를 주체로 한 화려한 경과로 기세 좋게 진행된다.[6]
악보 3
```score
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key bes \major \time 4/4
}
\new Dynamics {
s2\ff s\sf s\sf s s\sf s\sf s\sf
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key bes \major \time 4/4 \clef bass
}
>>
}
```
더욱이 악보 1의 16분 음표 리듬이 모습을 드러내면 바장조의 으뜸 화음으로 제시부를 마친다. 제시부가 반복되면 전개부로 이행한다. 먼저 제시부 코데타의 소재군이 역순으로 차례로 연주되어 간다.[2]
4. 2. 제2악장: 아다지오 콘 몰토 에스프레시오네 (Adagio con molto espressione)
내림 마장조의 소나타 형식으로, 9/8박자이다. 파울 베커는 이 악장을 "낭만주의의 야상곡"을 연상시키는 우아한 음악이라고 평가했다.[6]
선행하는 화음 반주에 이어, 제1주제가 차분한 표정으로 연주된다.
레가토 주법의 달인이었던 베토벤의 연주를 연상시키는 풍부한 노래가 끊임없이 연주되고,[4]
오른손의 빠른 움직임을 거쳐 종결 구절에 이르며, 간결하게 제시부를 마친다. 발전부는 제1주제로 시작하여, 날카로운 불협화음도 울리면서 고조되면 주제의 일부분만 추출되어 집요하게 반복된다.[6]
4. 3. 제3악장: 미뉴에트 (Menuetto)
세 번째 악장은 미뉴에트와 트리오 형식으로 되어 있으며, 트리오는 매우 대조적인 "미노레"이다. 미뉴에토의 처음 30마디는 내림 나장조이며, 미노레는 내림 나장조의 관계 단조인 사단조이다. 미노레의 마지막 부분에는 ''Menuetto D.C. senza replica''라고 표기되어 있는데, 이는 반복 없이 미뉴에토를 다시 연주하라는 뜻이다. 이 악장이 가장 짧다.[2]
; 미뉴에트 3/4 박자 내림 나장조
전통적인 양식에 따른 미뉴에트이다. 우아한 주제로 시작한다(악보 6).
악보 6
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff { \key bes \major \time 3/4 \tempo "MENUETTO." \partial 4
d8.( es16) f2 \slashedGrace a8 g16( f g a) bes4( f) \slashedGrace a8 g16( f g a)
bes8.-.[ a16-. bes8.-. c16-. d8.-. e16-.]
}
\new Dynamics {
s4\p
}
\new Staff { \key bes \major \time 3/4 \partial 4 \clef bass
\mergeDifferentlyDottedOn
<<
{ s4 s2. s s f,,4( f'8) }
\\
{ d,4\rest bes8-. bes'( d bes es c d cis d bes es c d cis d a bes g) f4. s8 }
>>
}
>>
}
오케스트라를 연상시키는 트릴이 크레센도하여 포르티시모에 이르는 중간 악절을 사이에 두고 악보 6이 다시 연주되고[7]
악보 7
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff { \key bes \major \time 3/4 \tempo "Minore." \partial 4
\override Score.NonMusicalPaperColumn #'line-break-permission = ##f
<<
{ b'4\rest b\rest
\\
{ s4 s \stemUp \hideNotes
>>
}
\new Dynamics {
s4\f s s\sf s s s\sf s s s\sf
}
\new Staff { \key bes \major \time 3/4 \partial 4 \clef bass
d,16 es d c bes c bes a g a bes a g bes a g fis g fis es d es d c bes c bes a
g fis g a bes a bes b c b c cis d d, fis a
}
>>
}
카를 체르니는 이 부분은 속도를 빠르게 연주해야 한다고 해설했다[4]. 로베르트 슈만의 유머레스크에는 악보 7의 왼손 음형과 유사한 패시지를 찾아볼 수 있다[6][8]. 2부 형식의 미노레가 끝나면 미뉴에트・다 카포가 되어, 악장 처음부터 반복을 생략하고 미뉴에트부가 연주되어 끝난다.[7]
4. 4. 제4악장: 론도. 알레그레토 (Rondo. Allegretto)
론도, 알레그레토 2/4박자 내림 나장조
론도 형식으로[2], 바이올린 소나타 5번('봄')이나 피아노 소나타 4번의 종악장을 연상시키는 산뜻한 아름다움을 지닌 주제(악보 8)로 시작한다.[4][6]
악보 8
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff { \key bes \major \time 2/4 \partial 4
\tempo \markup {
\column {
\line { Rondo. }
\line { Allegretto. }
}
}
r16 f'( g f es d c bes a8 bes b c)~ c16( fis a g f! es d c bes!8 c cis[ d8*3/4])~ \hideNotes d32
}
\new Dynamics {
s16 s4\p
}
\new Staff { \key bes \major \time 2/4 \partial 4
\mergeDifferentlyDottedOn
<<
{ b4\rest bes,16 f' d f es f d f es f f f f f f f a, f' es f d f a, f' bes, f' f f }
\\
{ s4 bes,8( d c bes)
>>
}
>>
}
주제는 옥타브로 반복된 후 4마디의 경과구를 거쳐 바장조의 두 번째 주제(악보 9)로 이어진다.[6]
악보 9
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key bes \major \time 2/4 \partial 4
<<
{
b'8\rest a32_\markup { \dynamic p \italic cresc. } ( f' a16)~ 8 a,32[( f' a16)]~ 8
a,32[( f' a16)]~ 8 a,32[( f' a16)]
}
\\
{
\autoBeamOff
s8 s32 f32~ f16~ \hideNotes f8 \unHideNotes
s32 f32~ f16~ \hideNotes f8 \unHideNotes
s32 f32~ f16~ \hideNotes f8 \unHideNotes
s32 f32~ f16
}
\\
{
\autoBeamOff s8 \stemDown a,8_\( \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.1 a\)
a_\( \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.1 a\)
a_\( \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.1 a\) a
}
>>
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key bes \major \time 2/4 \partial 4 \clef bass
<<
{
a,,32_\markup { \dynamic p \italic cresc. }[ ( f' a16)]~ 8 bes,32[( f' a16)]~ 8
c,32[( f a16)]~ 8 d,32[( f a16)]~ 8
}
\\
{
\autoBeamOff
s32 f32~ f16~ \hideNotes f8 \unHideNotes
s32 f32~ f16~ \hideNotes f8 \unHideNotes
s32 f32~ f16~ \hideNotes f8 \unHideNotes
s32 f32~ f16~ \hideNotes f8
}
\\
{
\autoBeamOff \stemDown a,8_\( \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.1 a\)
bes_\( \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.1 bes\)
c_\( \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.1 c\)
d_\( \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.1 d\)
}
>>
}
>>
}
대위법적인 처리와 32분 음표의 화려한 패시지를 거쳐 론도 주제가 재현된 후, 다단조의 세 번째 주제(악보 10)가 나타난다.
악보 10
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key bes \major \time 2/4 \partial 4 \clef bass
<<
{
s4 ces8.( des32 es) s4 s2 s4 \clef treble
}
\\
{
}
>>
}
\new Dynamics {
s4\f s\sf s s s\f s\f s\f s8 s4\sf
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key bes \major \time 2/4 \partial 4 \clef bass
<<
{
des,,4 ces8.[( des32 es)] ges,8( a)
}
\\
{
bes,4 es,4. f8 s2 s4
}
>>
}
>>
}
토카타풍의 주제가 이어지며 긴장감이 고조된 후 2옥타브를 내려가는 전개가 나타난다. 다시 토카타풍으로 고조를 이루다 클라이맥스에 이르면, 약음으로 연주되는 오른손 트릴과 왼손의 6도 화음에 의한 론도 주제(악보 8)가 부드럽게 변주되어 재현된다.[4][6] 악보 9도 내림 나장조로 재현되어 32분 음표 패시지를 거친 후, 악보 8이 세잇단음표 변주로 다시 연주된다. 코다에서는 악보 7을 회고하는 듯한 왼손 음형이 연주되어 포르티시모에 도달한 후[6], 강주로 마무리된다.[7] 이 악장의 주제는 에른스트 빌헬름 볼프의 같은 조성 피아노 소나타 주제와 유사하다는 지적이 있다.[4]
참조
[1]
BBC Radio 3
Artur Pizarro — The Beethoven Sonata Cycle
http://www.bbc.co.uk[...]
BBC Radio 3
2015-08-03
[2]
서적
Piano Sonata No. 11 in B Flat Major, Op. 22 (1800)
https://books.google[...]
Hal Leonard Corporation
2005
[3]
웹사이트
Beethoven: Piano Sonatas
http://www.chandos.n[...]
CHANDOS
2016-02-14
[4]
웹사이트
Piano Sonatas Opp 22, 31/3 & 101
http://www.hyperion-[...]
Hyperion Records
2016-02-14
[5]
웹사이트
Beethoven, Piano Sonata No11, First Edition
http://hz.imslp.info[...]
2016-02-14
[6]
웹사이트
Andras Schiff lecture recital: Beethoven's Piano Sonata Op 22
http://www.theguardi[...]
The Guardian
2016-02-14
[7]
웹사이트
Beethoven, Piano Sonata No.11
http://javanese.imsl[...]
Breitkopf & Härtel
2016-02-21
[8]
문서
변로장조의 "간주곡"(Intermezzo) 부를 가리키는 것으로 추정
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com